黄建新的导演，牛振华的表演，成就永不过时的经典

被时代发展裹挟着的个体不自觉呈现出的精神状态，其实很大程度上都具有矛盾性，一方面是对于旧秩序中根深蒂固传统思想的无法摆脱，另一方面是对于新秩序中开放变革的现代思想左右摇摆。

从旧秩序到新秩序过渡时所面临的，不仅仅是社会外部环境的转变，同时也有个体内部精神的转变。

因此，对于上个世纪八九十年代不断涌现出的都市喜剧电影，观众表面上看到的是很多让人捧腹大笑甚至尴尬不已的生活情节，可如果根据时代背景来分析，就会发现，这些搞笑生活片段背后所蕴含着的，是社会过渡中自我身份的认知和自我精神的找寻。

在第五代导演中，比起张艺谋和陈凯歌等人对于旧社会制度和伦理道德的批判反思，黄建新却一反常态地将镜头对准了正在发生变化的现代都市生活，他在摸索中展望，也在探寻中回归。

无论是八十年代的“先锋三部曲”，还是九十年代的“都市三部曲”，恰如其分的讽刺总是会借助开放式的结局来完成思想的传递，不激烈却深刻。黄建新就像是站在新旧秩序交替前沿阵地的斗士，梳理着集体的崩塌和个体的迷失，以及物质的泛滥和精神的迷茫。

之前，我已经说过了黄建新“都市三部曲”中的《站直啰别趴下》和《背靠背脸对脸》，相比较这两部针砭时弊的力度，三部曲中的最后一部《红灯停绿灯行》就显得缓和了许多。或许是出于某种妥协，但我想，他更多的是完成了对于现代都市精神内核的最终诠释。

故事发生的地点是一所驾校，这符合黄建新一贯的以小见大的叙事风格。学车只是表象，而最实质的核心，就是利用学车这件事将不同身份的人汇聚在一起，然后，在相互碰撞中，慢慢窥探着时代变革在每个人身上留下的印记，从而剖析着推动社会发展的主要因素。

驾校就相当于社会，各种潜规则的展示并不是为了简单的批判，而是试图走进每个人真实生活的同时，努力跨过这些潜规则的束缚，尝试去找寻人们内心依旧残存的人性闪光点，从而在无限放大中，将过去集体生活时代中所拥有的善良本性传递下去。